Margaret Atwood omskriver Shakespeare. Hvem gør det næste - Gillian Flynn? Ja.

Den replik, som alle kender fra The Tempest - uanset om de har set den eller ej - kommer sent i stykket, da unge Miranda udspionerer de skibbrudne mænd på sin fars magiske ø og udbryder: O modige nye verden, der har sådanne mennesker i ’t! Det er en charmerende naiv reaktion, fordi vi forstår, at disse karakterer hverken er gode eller smukke, som hun antager.





(Hogarth)

Det er svært ikke at bringe den samme kyniske forståelse til forlagsbranchen, som bliver ved med at forsøge at videregive vandfyldte ideer som friske. Ligesom de vækkelser, der længe har holdt Broadway oven vande, skylles opdaterede versioner af gamle historier stadig oftere op på boghandlernes hylder. I år er pålidelige bestsellere som Curtis Sittenfeld, Ian McEwan og Anne Tyler alle gået i gang med HMS Recycling.

hvornår får vi stimulustjekket i 2000

Og nu kommer Margaret Atwoods Hag-Frø , hendes nutidige budskab Stormen . Det er det seneste bind af Hogarth Shakespeare projekt , som hyrer kendte forfattere til at skrive romaner baseret på Bardens skuespil. Måske, som Polonius hævder, lån sløver kanten af ​​husholdningen, men i udgivelsen har et sådant lån en gennemprøvet fordel: et færdigt publikum. Serien startede sidste år med Jeanette Wintersons revision af The Winter's Tale , og er gået videre til at inkludere Howard Jacobsons bud på The Merchant of Venice og Tylers version af Tæmningen af ​​spidsmusen . Næste år byder på Tracy Chevaliers Othello og Jo Nesbos Macbeth. Hvis du kan holde dig fra at blande denne dødelige spole i et par år endnu, lover Hogarth Gillian Flynns genfortælling af Hamlet i 2021.

[ Anne Tyler hader Shakespeare. Så hun besluttede at omskrive et af hans skuespil. ]



Resten, kan du være sikker på, vil ikke være tavshed. Fire hundrede år efter Shakespeares død har hans skuespil udholdt så mange visioner og revisioner, at intet, nogen kunne udsætte dem for nu, ville fremkalde megen overraskelse. Atwood hentyder faktisk til den absurde række af torturbehandlinger i starten af ​​Hag-Seed, som handler om en canadisk teaterinstruktør ved navn Felix Phillips: Hans produktion af Pericles involverede rumvæsner, han gav Artemis hovedet af en bedduge, og han bragte Hermione tilbage til livet som vampyr i The Winter's Tale. Ja, publikum bulede, men Felix var begejstret: Hvor der er buh, er der liv!

er det irs, der forsinker tilbagebetalingerne i 2017

[ Ian McEwans 'Nutshell' - 'Hamlet' som fortalt af et foster ]

Den arrogance er dog det, der kostede Felix hans teatralske kongerige længe før Hag-Seed åbner. For 12 år siden, knust af sin datter, Mirandas død, begyndte han at designe en overdådig produktion af The Tempest. Blandt andre innovationer skulle showet involvere en transvestit Ariel, der gik på pæle, en paraplegisk Caliban, der kørte på et overdimensioneret skateboard, og en Trinculo, der jonglerede med blæksprutter. Men så opslugt var Felix af denne sorg-drevne plan, at han ikke lagde mærke til hans stedfortræder, Tonys indspil, som i hemmelighed lobbyede teatrets bestyrelse for at fyre ham. Afsat og ydmyget trak Felix sig tilbage med sine bøger til et fjerntliggende hus, hvor han har planlagt sin hævn lige siden.



[ Anmeldelse: Curtis Sittenfelds moderne bud på 'Pride & Prejudice' ]

Du ser sikkert, hvad der sker her. Atwood har designet en genial fordobling af plottet i The Tempest: Felix, den usurperede instruktør, finder sig selv castet af omstændighederne som en virkelighedsversion af Prospero, den usurperede hertug. Hvis du kender stykket godt, bliver disse ekkoer stærkere, når Felix beslutter sig for at hævne sig ved at fremtrylle en ny version af The Tempest designet til at overvælde hans fjender. Men langt væk fra teaterverdenen må Felix klare dette ved kun at bruge magien fra sit eget kunstneriske geni og en besætning af fanger på et lokalt kriminalforsorgsanlæg. Mens han engang instruerede professionelle skuespillere, må han nu stole på evnerne hos fyre som PPod, Red Coyote og SnakeEye.

buffalo bills trænerteam 2015

Atwood giver over flere kapitler til Felix' diskussioner af The Tempest, og på trods af det i det væsentlige akademiske indhold af disse scener, er de dejlige (eller i det mindste er de for mig, en tidligere engelsk professor). På trods af alle sine skøre produktionsidéer viser Felix sig at være en usædvanlig dygtig lærer, den slags, der leder med gode spørgsmål og forstår, hvornår man skal forklare, hvornår man skal tie stille. Fangerne er også fjollede sjove, især da de kæmper for at overholde Felix' første regel: Kun bandeord fra manuskriptet må bruges - så husk det, din fregnede hvalp, snaskede ting. Og selvom disse råttalende straffefanger ikke ved noget om Elizabethansk drama, belyser deres egen fængsling nogle temaer i stykket med overraskende sympati.

Forfatter Margaret Atwood. (Liam Sharp)

Alt dette er selvfølgelig et vidnesbyrd om Atwoods egen forståelse af The Tempest. Men den måde, Shakespeares skuespil svinger fra komedie til romantik til tragedie, udgør udfordringer for en nutidig romanforfatter (og for at være retfærdig, for nutidige instruktører). Trinculos og Stefanos slapstick løjer går aldrig af mode, men hvad skal moderne publikummer sige om Calibans raseri mod Prospero: Denne øs mine, af Sycorax, min mor, som du tager fra mig? Vi hører den vrede påstand fra den anden side af kolonitiden, hvor vi ser tilbage på århundreders slaveri og folkedrab.

Selvom Atwood i forbifarten anerkender dette smertefulde problem, opnår det aldrig den følelsesmæssige vægt, man forventer i betragtning af hendes fanger og den racemæssige antydning af moderne fængsling. I stedet er dette, pudsigt nok, en revision af Stormen, hvor monster-slaven er endnu mere defanger end i den originale historie. Hvor Prospero gav Caliban sproget til at forbande ham med, har Atwood givet ham et rapnummer. Ellers, trods al romanens tætte opmærksomhed på dens Shakespeare-kilde, er der ikke meget af en rolle for Caliban på disse sider. Ja, han får titlen, sådan set - Hag-Seed er et af Prosperos vrede kaldenavne for Caliban - men lidt mere.

[Anmeldelse: Howard Jacobsons 'Shylock Is My Name']

Og bogens utilregnelige tone forværres yderligere af en tragedie, som Atwood har indføjet i Shakespeares plot: I The Tempest bliver Prospero forvist med sin datter, men i Hag-Seed bliver Felix drevet gal af sorg over sin Mirandas død. I årevis forestiller han sig, at hun bor i hans hus, svæver på kanten af ​​hans syn, endda taler med ham. Det er hjerteskærende øjeblikke, men de sidder akavet midt i bogens stadig mere fjollede løjer.

Hvilket rejser det bredere spørgsmål om, hvorvidt vi overhovedet har brug for disse moderne versioner. I modsætning til Prospero er Atwood ikke klar til at knække sin stab eller drukne sine bøger, hvilket er godt for os. Men med mindst 30 afspilninger endnu, genererer Hogarth Shakespeare-serien al entusiasme fra en meget tweedy pligt. Selvom navneanerkendelse alene vil sælge nogle få eksemplarer, føles appellen af ​​en øvelse som denne bind begrænset til lærere og elever i The Tempest. Andre vil sandsynligvis opdage, at på trods af alle dens kloge ekkoer og hentydninger, smelter hele produktionen til luft, i tynd luft.

Ron Charles er redaktør af Book World. Du kan følge ham på Twitter @RonCharles .

sociale leveomkostninger 2021
Hag-Frø

Af Margaret Atwood

Hogarth. 301 s.

Anbefalet