Q&A med Jacob Collier: At vokse op i et rum fyldt med instrumenter, lære af Quincy Jones og finde sin stemme

Geoff Edgers og Jacob Collier taler musik den 26. februar Stuck With Geoff. (The Washington Post)

Hver fredag ​​er den nationale kunstreporter Geoff Edgers vært for Livingmaxs første Instagram live show fra sin lade i Massachusetts. Han har interviewet blandt andre komikeren Tiffany Haddish, sangerinden Annie Lennox og cellisten Yo-Yo Ma. For nylig chattede Edgers med den Grammy-vindende britiske musiker Jacob Collier. Her er uddrag fra deres samtale.

(Dette interview er blevet redigeret for klarhed og længde.)

Q: Så jeg har nået dig i dit hjem.

maksimale dagpenge i 2020

TIL: Ja, det har du. Dette var et familiemusikrum og portalen til min fantasi i store dele af mit liv. Grundlæggende er lokalet bare fyldt med musikinstrumenter. Og jeg elsker det bare. Det er mit yndlingsværelse i verden. Klaveret har været der i lang, lang tid. De fleste af de andre ting i dette rum er ret nye. Men det er mit vidunderlige tilflugtssted, og jeg er virkelig, virkelig taknemmelig for det. Nu i karantæne mere end nogensinde før.

Q: Jeg hører om disse geniale musikere, der starter i en alder af 6 eller 7. Hvor gammel var du, da du første gang tog et instrument?

hvad sker der, hvis du bliver bidt af en hund

TIL: Jeg kan huske, at jeg tog violinen, da jeg var 2, fordi min mor er en utrolig violinist. Men hvis jeg husker det, havde jeg ved 4-tiden opgivet violinen. Jeg var bare ikke tålmodig nok til det, for det kræver virkelig tålmodighed at spille ordentligt på violinen, hvorimod det ikke kræver så meget tålmodighed at spille klaver, fordi man bare knalder, og det giver en lyd med det samme. Jeg var ret tiltrukket af ting, der gav mig en øjeblikkelig tilfredsstillelse på en musikalsk måde. Og så begyndte jeg at anvende de lyde på ting, jeg lavede.

Q: Mange af os, som forældre, er nødt til at sige: 'Hey, kom ind og øv klaveret' eller hvad som helst. Var der nogensinde et tidspunkt, hvor nogen måtte sige: 'Jacob, kom ind og lav den forbandede vægt.'

TIL: Det var en sjov balance for mig, fordi jeg aldrig rigtig fik besked på at øve mig. Der var ingen forpligtelse til at lave noget med musikken, men den var allestedsnærværende. Så jeg tror, ​​hvad det betød, var, at jeg var i stand til bare at rode lidt med det, og jeg ville høre noget, og jeg ville tænke, Åh. Og så ville jeg høre noget andet, og jeg ville sige: Åh, hvordan kan jeg sætte de to ting sammen? Og jeg sad ved klaveret uden at ane, hvad jeg lavede, du ved, bare satte tilfældige toner sammen. Men jeg var spændt, fordi det gav mig en øjeblikkelig reaktion. Jeg havde ikke rigtig undervisning i andet end at synge, da jeg var barn.

Q: Du har arbejdet med Quincy Jones. Der er ingen som ham. Hvad har du lært af ham, der har fået dig til at tænke anderledes om, hvordan du komponerer eller arbejder eller optræder?

TIL: En af de ting, som Quincy ofte siger, er, at man aldrig kan være mere eller mindre som musiker, end man er som menneske. Og han tager det ofte op, fordi jeg tror, ​​for ham har han ikke mere at bevise. Han har gjort alt. Han er produceret for Michael Jackson. Han har arrangeret for Sinatra. Han har hængt ud med Picasso. Alt. Og så for Quincy handler det om, hvem du er som person.

Quincy taler også om at bruge dine ufuldkommenheder til din fordel. Mange unge musikere tænker ofte: Hvordan finder jeg min egen lyd? Hvad er mig egentlig her? Hvad kan jeg tage med til bordet som mig? Jeg tror, ​​at Quincy er en af ​​de her fyre, der har lært at danse med, billedligt talt danse med, alle mulige forskellige musikere fra forskellige landskaber og udvinde noget magisk, noget af værdi.

Q: Kreativitet er en meget mystisk ting. Som Keith Richards, der sover med en båndoptager ved siden af ​​sig, og han vågner op med riffet til '(I Can't Get No) Satisfaction.' Har du nogensinde writer's block?

TIL: Ja, det forstår jeg. Jeg får det hver eneste dag. Jeg forsøger at skrive musik, så andre mennesker passer ind i andres idé om det gode. Og jeg bliver blokeret, fordi det i sidste ende er svært at gøre det. Og jeg synes, at for at fjerne blokeringen, skal jeg nogle gange bare gøre mine egne ting i et stykke tid og stoppe med at forsøge at behage de stemmer. Men alle har de stemmer. Og du skal lytte til dem på en eller anden måde. Så jeg har en tendens til at gå frem og tilbage på det. Men der er dage, hvor jeg ikke kan gøre noget. Jeg er nødt til at sove igen. Og det er også fedt.

fall out boys 2015 tour

Q: Jeg tænker på forskellen på, hvordan folk synger musicals, og folk synger til folkekoncerter og operaer. Det er svært at finde sin stemme. Hvordan fandt du din? Er det noget du har tænkt over eller var det bare naturligt?

TIL: Jeg tror, ​​jeg fandt det ved at bruge det meget, og jeg eksperimenterede med alle mulige forskellige slags ting. Så da jeg lavede disse eksperimenter, prøvede jeg at råbe, og jeg prøvede at synge stille eller med en virkelig ånde tone eller prøve at være super høj, super lav. Jeg strakte den rundt. I sidste ende finder du et sæt æstetik, du kan lide.

En af mine yndlingssangere er David Byrne, og han siger det her om stemmen, som jeg virkelig godt kan lide, nemlig at jo bedre sangeren er, jo sværere er det at forstå, hvad de siger. Jeg ved ikke, om du er bekendt med David Byrne, men hans stemme er så mærkelig. Det er virkelig et mærkeligt, mærkeligt dyr. Og det elsker jeg virkelig. Jeg elsker, at han er i stand til at bruge det på sådan en underlig måde. Han skriver disse skøre sange, og folk bliver lidt forelskede i dem. Så nogle gange tænker jeg lidt sådan på stemmen. Sådan som et menneske ville bruge det snarere end som en computer ville forsøge at bruge det.

27 entertainere om den vantro og fortvivlelse, der tog over, da covid-19 lukkede deres verden ned

Spørgsmål og svar med Barry Gibb: Elsker countrymusik, følelsen før han går på scenen, og hvorfor han ikke kan se Bee Gees-dokumentaren

bedste vægttab piller uden motion

Sarah Silverman vil bare gøre tingene rigtigt