Death of a Salesman at Ford's Theatre, med Kimberly Schraf Linda), Danny Gavigan Happy), Craig Wallace Willy Loman) og Thomas Keegan Biff). (Carol Rosegg)Af Nelson Pressley Nelson Pressley Theatre kritiker E-mail var Følge med 28. september 2017
Craig Wallace går rundt på Ford's Theatre-scenen som en hjemsøgt mand, taler med spøgelser, sørger over sin muntre fortid og frygter sin dødelige fremtid. Det ser bekendt ud, men nu spiller Wallace ikke Joakim i virksomhedens årlige 'Julesang'. Denne byrde er tungere, hvilket er tydeligt fra det øjeblik, han træt kommer ind med sine omfangsrige kufferter og næsten øjeblikkeligt virker fortabt i sit eget hus. Han er Willy Loman i 'Death of a Salesman'.
Showet, som instruktør Stephen Rayne har skabt, er stort og trofast, og udfolder sig i Willys hoveds labyrint på et sæt domineret af svævende vinduer og hårde murstensvægge. Bybilledet fra midten af århundredet er ved at skrive Willy ind, og du kan mærke, hvor tæt denne nervøse, knuste gamle mand er på at blive suget ind i en af de tomme sorte lommer, der truer i Tim Mackabees design.
Skuespillet har også en dyster episk skala. Det er en seriøs optræden, fuld af rynkede øjenbryn og lidenskabelige skænderier, mens Willy blæser over at være vellidt, konen Linda dulmer sine skældsord, den arbejdsløse søn Biff gnaver på sin far og den kvindelige yngste søn, Happy, lader som om, han er glad. Nok, du har læst Salesman, men hvis du aldrig har set den, føles Raynes iscenesættelse lærebog.
Den væsentlige rynke er spørgsmålet, der stilles ved at kaste en afroamerikaner i hovedrollen. Virker det systemiske kapitalistiske pres, som Arthur Miller dramatiserede, anderledes på denne Willy Loman? Raynes produktion kursiverer ikke problemet, men showet er heller ikke ligegyldigt. Publikum, der ser dette stykke nu i Washington, vil være indstillet på sprækker, der afgrænser racen, og opfatter, hvordan denne særlige verden er opbygget.
bedste gratis plagiatkontrol 2018
Lomanerne derhjemme: Kimberly Schraf og Craig Wallace. (Carol Rosegg)
Andre mænd, jeg ved det ikke - de gør det nemmere, betror Willy Linda. Det er næsten umuligt ikke at udfylde det tomme felt.
Salgsfirmaet, hvor Willy fejler, drives af en sort mand, Howard (en selvsikker, pænt påklædt KenYatta Rogers - de pænt skræddersyede kostumer er af Wade Laboissonniere), hvis far hyrede Willy dengang. Da den upålidelige Willy mister besindelsen og bønfalder om at blive ved, siger Howard endelig, jeg vil ikke have, at du repræsenterer os. Du undrer dig altid over Willys perverse stolthed, der forsøger at holde fast i denne gamle sælgers job, når hans ubekymrede nabo, Charley, tilbyder ham arbejde. Her spekulerer du på, om Willy higer efter større loyalitet fra sit sort-run-firma, og om han modsætter sig at arbejde for sin nabo (en kæk, josing Michael Russotto), fordi Charley er hvid.
Nem gør-det-selv energiplan pdf
De varmere gnister slår dog i husstanden, hvilket aldrig virker mere familiært, end når Schrafs Linda klæder sine to voksne drenge på. Linda skærer igennem den mandlige støj og bedøver sine sønner ved at afsløre Willys selvmordstendenser, og Schrafs bidende klarhed giver aftenen et af dens sjældne klump i halsen-øjeblikke.
Som Biff og Happy er Thomas Keegan og Danny Gavigan ranglede, smukke og brændbare, især Keegans rugende Biff. Keegan er lige så hurtig udløst som Wallace, når det kommer til far-søn-kampene; Rayne er ivrig efter at holde en flamme under denne families ulmende panik og pludselige opblussende skænderier. Wallace og Schraf - partnere i det virkelige liv - deler nogle dejlige, ubevogtede øjeblikke, der trækker dig ind i Lomans kampe, men de er også urokkeligt bryske med familiens grimmere øjeblikke.
Wallace har den slags tyngdekraft, du forventer, som dette komplekse, flagrende ikon. Hans skridt kan være lige så kraftfuldt som hans stemme, men han fryser også på plads et antal gange, som om han var fysisk lammet af fortrydelse og økonomisk pres. I Wallaces fortolkning kan du se, hvor udsultet Willy er efter ethvert stykke af den økonomiske succes, der er let at tale om, men på en eller anden måde umulig at forstå. Ja, denne slibende mand er irriterende selvbedragerlig, men alligevel giver Wallace dig mulighed for at føle med ham, mens Willy bliver ved med at komme tom op.
Ulempen er, at både Willy og denne respektfulde produktion blæser pålideligt op efter tidsplanen. Der er ingen reelle fejltrin, men der er få overraskelser (selvom familiens sjove twist på sætningen vellidt er en). Dens alvor og insisteren bliver forpligtelser. Følelsesmæssigt er det næsten alt som forventet.
Den forudsigelighed skæmmede ikke Fords frisk syrede 'Who's Afraid of Virginia Woolf? ' tidligere i år (med et godt ' Glas Menagerie ' også under bæltet, har Fords været på en hovedsagelig frugtbar jag af amerikanske klassikere). Men så er Edward Albees tilsvarende ikoniske og selvdestruktive husstand, med sine grusomt opfindsomme festspil, evigt mærkelig. Millers 'Sælger' med dets business-is-business-melodrama og dets skænderier i husstanden, kan være kværnende bekendt. Hvis Millers tragedie forbliver en varig prik for den nationale samvittighed og et råb fra hjertet, har den brug for mere end vedvarende høj lidenskab for at åbne sine dybeste kræfter.
En sælgers død , af Arthur Miller. Instrueret af Stephen Rayne. Lys, Pat Collins; lyddesign og original musik, John Gromada. Med Brandon McCoy, Jennifer Gerdts, Frederick Strother, Aakhu TuahNera Freeman, Joe Mallon, Kathryn Tkel, Lynette Rathnam og Nora Achrati. Omkring tre timer. Til og med 22. oktober i Ford's Theatre, 511 10th St. NW. Billetter -. Ring 202-347-4833 eller besøg fords.org .
buffalo sabres 2015 2016 tidsplan
