Irina Tsikurishvili som Phantom og Maryam Najafzada som Christine i Synetic Theatres opsætning af Phantom of the Opera. (Johnny Shryock/Synetic Theatre)
Ved Peter Marks Teaterkritiker 10. februar 2020 Ved Peter Marks Teaterkritiker 10. februar 2020
Som med balletstormesteren George Balanchine ligger rødderne til Tsikurishvilis - Paata og Irina, grundlæggerne af Synetic Theatre - i Republikken Georgien. Så det regnede med, kulturelt set, at de en dag ville komme rundt til en Balanchine-lignende behandling af en berømt tekst med deres bevægelsesdrevne Crystal City-kompagni.
Den dag er kommet, i den smukke, ordløse filmatisering af Phantom of the Opera, de har konstrueret, hvor Paata Tsikurishvili instruerer sin koreograf-kone Irina i titelrollen. Den seksuelle dynamik i Gaston Leroux' gotiske fortælling er også blevet rekonstrueret, da et besiddende kvindeligt Phantom nu gør krav på Christine Daaé, den naive performer, hvis karriere svæver gennem overnaturlig assistance.
Resultatet er en imponerende flydende gyserballet, synetisk stil, måske med mindst én dans for meget mellem Christine (Maryam Najafzada) og forskellige partnere og rivaler. (Paata Tsikurishvili udviser en svaghed ved at holde på alle sine inspirerende brainstorms; efter den preview-forestilling, jeg deltog i, bemærkede han, at der var snit på vej.) Under alle omstændigheder er dette en teknisk overlegen tilpasning af historien, bedst kendt som grundlaget for længstvarende Broadway-musical (f. 1988-d. ?) i historien.
Balletomanes vil få et kick (og også en veludført piruette) ud af Tsikurishvilis’ konvertering af en operafortælling til en for klassisk dans; Irina tog sin ballettræning i Georgia. Deres varemærke visuelle æstetik - udformning af sæt og kostumer med slående indvirkning på slanke budgetter - er her forstærket af Patrick Lords projektioner. Phantom er det mest digitalt sofistikerede show, jeg har set af Synetic, og grafikken i flammende teatre i Paris og katakomberne i underverdenen tilføjer et mål af behagelig atmosfære til det triste auditorium, som selskabet kalder hjem.
Som det er kutyme for kompagniet, blander Konstantine Lortkipanidze, Synetics huskomponist, et eklektisk lydbillede af nye og fundne melodier, blandet med klassiske kompositioner; kostumerne af Erik Teague laver deres egen uhyggelige musik, med tutus ud af Black Swan-mareridt og akolytter fra Fantomet i masker, der kunne være skulptureret af Edvard Munch.
Annoncehistorien fortsætter under annoncenNajafzada, undervist i ballet i Aserbajdsjan - Tsikurishvilis udviser en uhyggelig evne til at lokalisere nye talentpuljer - er en ubesværet udtryksfuld tilstedeværelse; elegancen af hendes linjer giver troværdighed til magien i Fantomets vejledning. Jacob Thompson viser ledende mandspotentiale i formen af Synetics engang gå-til kampsport-danser, Ben Cunis, og den forrygende Rachel Small anvender et strejf af nar til den fastboende tunge, Carlotta, hvis stjernepinde bliver slået væk af Fantomet.
Den tidløse Irina Tsikurishvili, som har danset hovedroller i Synetic-shows i to årtier, fra Lady Macbeth til Carmen til Cleopatra, bringer en grublende følelse af tab til sit fantom. Iført den traditionelle halvmaske over karakterens ar fremkalder hun mysterierne, der er gemt i en beskadiget sjæl, og sorgen fra en såret stjerne, der for evigt er hjemsøgt af nattens musik.
P Hantom of the Opera , tilpasset fra Gaston Leroux’ roman af Nathan Weinberger. Instrueret af Paata Tsikurishvili. Koreografi, Irina Tsikurishvili. Sets, Daniel Pinha; belysning Brian S. Allard; kostumer, Erik Teague; projektioner, Patrick Lord. Med Delbis Cardona. Cirka 2 timer 10 minutter. $19-$65. Til og med 29. februar i Synetic Theatre, 1800 S. Bell St., Arlington. 866-811-4111. synetictheater.org .
