Boganmeldelse: 'The Goldfinch' af Donna Tartt

Ryd den største væg i galleriet af romaner om elskede malerier. Du skal bruge masser af plads til Guldfinken, Donna Tartts kæmpe nye mesterværk om et lille mesterværk af Carel Fabritius . Bare rolig, hvis du ikke kan huske det navn fra et mørkt og søvnigt kunsthistorisk klasseværelse. Selvom han var en berømt elev af Rembrandt, blev den hollandske maler næsten sprængt i uklarhed af en krudteksplosion i 1654, en fatal ulykke, der gjorde hans få eksisterende malerier endnu sjældnere end Vermeers. Men Tartts roman er ingen delikat undersøgelse af en pige med en perleørering. Hun placerer Fabritius' lille fugl i centrum af en rummelig historie, der svæver på tværs af USA og rundt om på planeten og belyser temaer om skønhed, familie og skæbne.





Tartts mange fans har ventet med store forventninger siden hendes forrige bog, Den lille ven, blev udgivet i 2002. Mens verden er blevet forvandlet i løbet af det sidste årti, er en af ​​de mest bemærkelsesværdige egenskaber ved Guldfinken, at den ankommer sunget med 9/11-rædsel, men som ligner en roman fra det 19. århundrede. Faktisk flyder Charles Dickens gennem disse sider som Marleys spøgelse. Du kan høre den store mester i alt fra det uendelige fremdriftsrige plot til beskrivelsen af ​​en mindre karakter med en hakespalte, dejkuglenæse, en spændt mundspalte, alt sammen bundet fast i midten af ​​et ansigt, der glødede fyldigt, betændt, blodtryk pink.

Der er dog ikke noget slavisk ved Tartts hentydninger til Dickens. Hun skriver ikke en forlængelse af Store forventninger såsom Peter Careys vidunderlige Jack Maggs. Alligevel vil enhver, der er løbet gennem Londons gader med Pip og Estella, få et glimt af disse karakterer og andre i The Goldfinch. Og selvom Tartt ikke kan skrive med Dickens' hurtighed, ved hun, hvordan hun skaber den samme slags intime stemme, fyldt med sit eget mærke af bidende komedie og sorg, der gør os villige til fanger.

rochester brand og is 2018

Selvom den åbner på en juledag, midt i sæsonens festligheder, er historien indrammet af sorg. Theo Decker rådner på et hotelværelse i Amsterdam, svedig af feber og euforiserende stoffer, bange for at tage af sted eller endda ringe efter hjælp. Hans eneste trøst er et kort drømmebesøg fra hans elskede mor, der døde for 14 år siden, da han var en drilsk ottende klasse.



Tingene ville være blevet bedre, hvis hun havde levet, begynder Theo, og straks er vi fejet tilbage til den katastrofale forårsdag i New York, hvor han og hans mor drønede ind i Metropolitan Museum . Blot få øjeblikke efter hun forklarer sammensætningen af ​​Rembrandts nervøse Anatomi lektion , finder Theo sig selv liggende midt i snesevis af lig, der er flået af en terrorists bombe. I kaoset af kød og murbrokker trøster Theo en døende gammel mand og snubler derefter ud af det ulmende museum med Fabritius' Guldfinken, hans mors yndlingsmaleri - reddet fra skæbnens flammer igen.

Guldfinken af ​​Donna Tartt. (Lille, brun)

Med sine blodige ironier og indlejrede tilfældigheder er denne eksplosive åbningsscene overfyldt af øjeblikkets konkussive desorientering, men også poleret af mange års fortrydelse. Midt i røgen og sirenerne gisper Theo, halvkvalt af gipsstøv, allerede plaget af illusionen om skyld, af den endeløst indøvede beskyldning om, at han kunne have placeret sin mor og sig selv et andet sted – alle andre steder - den dag. Dette er blandt mange andre ting en roman om overlevendes skyld, om at leve i den generaliserede miasma af skam og uværdighed og at være en byrde.

Med en hollandsk mesters opmærksomhed på detaljer har Tartt skabt en fortællende stemme, der på én gang er umiddelbar og tilbageskuende, fyldt med drengens ungdomsangst og mandens gærede fortvivlelse. Hvordan var det muligt at savne nogen lige så meget, som jeg savnede min mor? siger Theo. Nogle gange, uventet, hamrede sorgen over mig i bølger, der fik mig til at gispe; og da bølgerne skyllede tilbage, fandt jeg mig selv i at se ud over et brakvrag, som var oplyst i et lys, der var så klart, så inderligt og tomt, at jeg næsten ikke kunne huske, at verden nogensinde havde været andet end død.



Selvom sorg kan være romanens baslinje, giver Theos vid og intelligens bogens indtagende melodi. Forældreløse af Met-bombningen bevæger han og det stjålne maleri sig fra den ene midlertidige familie til den anden, alle sammensat af livlige karakterer, som han vender tilbage i sit sind som en kender af menneskelig personlighed. Hvordan var jeg kommet op i dette mærkelige nye liv? Theo undrer sig, da en række omhyggeligt udviklede episoder viser Tartts evner. På Manhattan fremtryller hun en sprød Park Avenue-klan med alle dens ubevidste privilegier og guldbelagte dysfunktion. I Las Vegas er hun lige så opmærksom på tragikomedien om en gambler og hans sløve kæreste, der rider for at ødelægge berusede fantasier om nemme penge.

Romanen når sin største glans i en antikvitetsbutik, som Theo finder ved at følge de mystiske instruktioner fra den døende gamle mand i Met. Det er et magisk sted, hvor hvert ur i huset sagde noget anderledes, og tiden faktisk ikke svarede til standardmålet, men i stedet bugtede sig med sin egen rolige tick-tock og adlød tempoet i hans antikke overfyldte dødvande, langt fra fabrikken -bygget, epoxylimet version af verden. Der, under vejledning af en fraværende restauratør, nyder Theo selv en smule restaurering. Hans påskønnelse af smukke gamle ting er forfinet og næret - sammen med hans uudslettelige kærlighed til en såret ung kvinde, der bor blandt antikviteterne.

Tartt har skabt en sjælden skat: en lang roman, der aldrig føles lang, en bog, der er værdig til vores vinterhi ved bålet. Faktisk mod side 500, et par hundrede sider efter at de fleste romanforfattere ville have pakket deres sætninger sammen og lukket forsiderne, genoplader hun plottet ved at introducere en anden kompleks intriger, der involverer internationale gangstere. Og så, i det øjeblik, hvor du frygter, at den kan gå i stå, tager Guldfinken flugten igen.

Men den victorianske tenor i denne helt igennem moderne roman afspejles ikke kun i dens udvidede plot og store samling af mindeværdige karakterer. Du kan også mærke, at 1800-tallets ånd i forfatterens vilje til at udnytte hendes enorme lærred til selvbevidst at reflektere over moralske og æstetiske bekymringer, som så mange nutidige skønlitterære forfattere er for frygtsomme eller for sofistikerede til at adressere direkte. Fri vilje og skæbne, pragmatisk moral og absolutte værdier, et autentisk liv og et pligtopfyldende liv - disse fuskede gamle termer bliver levende i en længere passage af filosofisk trompe l'oeil, som Theo udtaler med autoriteten af ​​en mand, der har lidt, som ved, hvorfor den lænkede fugl synger. Gennem mange år med skyldfølelse og narko-døvet smerte har erfaring lært ham, at det at elske noget sublimt kan dulme livets vridende ensomhed. Romanen ender i fuld halsprisning af et stort maleris kraft til at synke ned i din sjæl, til at fungere som et bolværk mod dødens uundgåelige sejr.

bedste madras under

Tartt har skabt en sjælden skat: en lang roman, der aldrig føles lang, en bog, der er værdig til vores vinterhi ved bålet. Faktisk mod side 500, et par hundrede sider efter at de fleste romanforfattere ville have pakket deres sætninger sammen og lukket forsiderne, genoplader hun plottet ved at introducere en anden kompleks intriger, der involverer internationale gangstere. Og så, i det øjeblik, hvor du frygter, at den kan gå i stå, tager Guldfinken flugten igen.

.000

Se her: Det kan en fantastisk roman også.

Charles er viceredaktør for Book World. Du kan følge ham på Twitter @RonCharles .

Du kan se Carel Fabritius' Guldfinken på Frick samling i New York indtil 19. januar.

GULDFINKEN

af Donna Tartt

Lille, Brown. 771 s.

Anbefalet